Alta Via de las Gracias
Arte & Cultura
Art and Culture
ETAPA 9: CASTIONE-LOVERE
Rusio
Rusio es una pequeña fracción del municipio de Castione della Presolana, del cual dista solo 2 km; es un antiguo y sugestivo núcleo agrícola caracterizado por viejas casas rurales unidas entre sí, rodeadas de estrechos callejones empedrados y reunidas alrededor de la iglesita de San Giacomo. Ya raro ejemplo de arquitectura campesina, conserva intacta la antigua estructura urbanística recordando las características aldeas de siglos pasados.
La iglesita de San Giacomo, situada en el centro del pueblo, exteriormente presenta el aspecto humilde de los oratorios del siglo XVII, con el típico portal, dos ventanas arquitrabadas y un fresco dentro de una luneta que representa al Santo.
El interior contiene algunos muebles originales entre los cuales un interesante altar de madera, dorado y policromado, obra del taller de los Fantoni del siglo XVII, caracterizado por dos grandes ángeles portavelas colocados a los lados.
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La tradición y los estudios lo identifican como el altar mayor de la antigua iglesia parroquial de Castione.
El altar fantoniano tiene en el centro un tabernáculo de madera tallada y dorada con a los lados del frontal las figuras talladas quizás de San Alejandro, a quien está dedicada la parroquial de Castione, y de la Virgen). Sobre el altar una escultura: una Piedad, de gusto popular pero de buena factura. En la pared de la derecha un pequeño altar barroco con angelitos del que ha desaparecido la estatua de la Virgen.
Capilla de San Peder (San Pedro)
La capilla de San Peder se alza sobre un pico rocoso en el distrito de Rusio, erigida alrededor del siglo XI, fue reconstruida en 1580 y restaurada en 1974, domina el Valle de los Molinos y el territorio del municipio de Castione della Presolana. Es considerada el primer edificio religioso de la zona, interna y externamente hay pinturas murales que datan de los siglos XV y XVI. En particular, a la izquierda de la nave se retrata un Cristo crucificado de autor desconocido, que data del 500, mientras que en el presbiterio, también del mismo período, está pintado un Cristo resucitado. Otras pinturas que retratan a la Virgen con el Niño, San Pedro con San Pablo, San Antonio Abad y San Alejandro están retratadas en el arco principal. Aún están presentes algunos ornamentos de mármol sacaroide originales del período medieval.
Bratto/Dorga
renombradas estaciones turísticas al pie del macizo de la Presolana
Bratto es una fracción de 1.235 habitantes del municipio de Castione della Presolana.
Es el último pueblo del alto Valle Seriana que precede el Paso de la Presolana situado a 1.036 metros sobre el nivel del mar.
A excepción de algunos antiguos hallazgos de esta localidad, y de personas que residieran allí, no hay rastro en las fuentes antes del pleno siglo XIV, y las más antiguas atestaciones de la existencia de verdaderos barrios son del inicio del siglo XV.
Desde la segunda mitad del siglo XV, los barrios de Bratto y Dorga se distinguieron por un tipo de ganadería diferente a la de Castione, es decir, una ganadería de transhumancia. El desarrollo de la transhumancia bovina se configura como una actividad empresarial orientada al mercado, en muchos aspectos incompatible con la imagen de una comunidad cerrada. Su especialización hizo que la población creciera más rápidamente que la del municipio de Castione.
En el siglo XVI, surgieron Bratto y Dorga, institucionalmente encuadrados como distritos del municipio de Castione.
Bratto estaba esencialmente poblado por los descendientes de dos linajes, los Medici y los da Ponte. Los da Ponte dieron origen, entre finales del siglo XV y principios del siglo XVI, a cinco familias diferentes: los Tedeschi, los Zani, los Beteri, los Migliorati y los Rossi. Se añadían luego los Tomasoni, casi seguramente separados de los Medici.
El centro habitado se despliega a lo largo de la carretera estatal SS 671 y en las laderas del Monte Cornetto. A los pies del Monte Cornetto, de 1.526 metros de altura, se encuentra la localidad de Denzil, que se conecta solo a través de un paso peatonal con la fracción de Rusio en el Valle dei Mulini y a través del sendero al este se conecta con la localidad de Dernes en Castione della Presolana. Precisamente en este último valle, en 1970 se encontraron tumbas prehistóricas con algunos esqueletos en posición fetal que datan de la edad del cobre y posteriormente una espada que data de la primera edad del hierro. Todo el territorio circundante presenta de hecho numerosas rocas, cavernas y cuevas donde en el pasado el hombre pudo sobrevivir y encontrar refugio, además de una extensa variedad de vegetación boscosa, que siempre ha hecho del lugar un sitio fascinante y tranquilo.
Dorga
Dorga, a 978 m, es una fracción turística situada al pie de la carretera hacia el monte Pora y en las laderas meridionales del monte Scanapà.
El Monte Scanapà forma parte de la cadena del Monte Pora y está geográficamente encerrado entre el Paso de la Presolana y Castione della Presolana. Cubierto de antiguos abetales, amplias praderas herbosas y fáciles pistas de esquí, en invierno, se convierte, en verano, en destino de numerosos excursionistas, tanto a pie como en bicicleta, atraídos por el espléndido panorama que ofrece sobre todo el complejo de la Presolana.
Santuario Madonna delle Grazie di Lantana, Castione della Presolana (fracción de Dorga)
El Santuario Madonna delle Grazie está situado en la localidad de Lantana, en Dorga, fracción de Castione della Presolana. Rodeado de un característico pueblo histórico, el Santuario es una perfecta combinación entre historia, arte, naturaleza y tranquilidad. Algunos documentos prueban la existencia de Lantana ya desde la Edad Media. Considerando la importancia y la autonomía política y administrativa que la comunidad de Lantana había adquirido desde el siglo XIII, es plausible la hipótesis de que desde la primera edad medieval aquí se hubiera construido un oratorio campestre originalmente dedicado a San Silvestro Papa. Su imagen está de hecho esculpida en relieve sobre una losa de piedra arenisca que sobrepasa la puerta de entrada y se repite en uno de los dos cuadros del presbiterio (Madonna con Gesù Bambino, Sant'Anna, San Silvestro y San Giovanni Nepomuceno de la primera mitad del siglo XVIII). El Santuario fue ampliado en 1400 con el aula rectangular y el campanario. A principios del siglo XX fue completado con el pórtico exterior. A lo largo de los siglos, la estructura ha sido dañada varias veces y la que podemos visitar hoy es el resultado de la última reconstrucción de 1909.
La iglesia está orientada según el esquema tradicional litúrgico. Está rodeada de un amplio atrio, en parte pavimentado en pórfido y parte dejada en césped, que termina contra un cómodo pórtico que se extiende por los lados y el frente de la iglesia. El pórtico está en obra sobre pilares de cemento de sección cuadrada que se elevan desde un parapeto de mampostería, los cuales sostienen arcos de medio punto en hormigón enlucidos como el resto de la fachada. En el lado oeste está presente la entrada principal, flanqueada por dos ventanas también en contorno de piedra moldeada donde encontramos el citado friso esculpido que representa a San Silvestro a quien está dedicada la iglesia. A través de esta entrada se llega a la iglesia que presenta una única nave dividida en dos tramos, cubiertos por bóveda de cañón. El presbiterio es un poco más estrecho que la nave y es de planta rectangular, está cubierto por bóveda de cañón terminado por el ábside sobre el coro semicircular. Las pilastras, completas con zócalo de mármol, están completas con capiteles y sobre los mismos corre el entablamento y la cornisa; tales elementos se desarrollan a lo largo de todas las paredes de la iglesia. La iglesia recibe luz de una ventana circular en la fachada, de dos cuadradas sobre la cornisa situadas en el lado derecho y de una siempre sobre la cornisa, pero en el lado izquierdo. Adosada a la pared izquierda, donde también se abre una entrada lateral, se encuentra un retablo gótico con la estatua de San Giovanni Bosco. El altar de gusto moderno, es de mármol gris con fondos en mancha vieja y mármol de Abadía. El retablo contiene el fresco de la Madonna con el Niño y San Giovanni Battista.
En el interior se conservan dos frescos (hoy trasladados a lienzo) del siglo XV: el fresco de la Madonna en trono con Niño bendiciendo, la Crucifixión con los ángeles que recogen la sangre del costado y San Antonio abad, de autor anónimo y la imagen venerada: el fresco de la Madonna sentada con el Niño Jesús en brazos que había sido pintado sobre un trozo (cm 65×75) de un antiguo mojón que marcaba originalmente el límite entre la República Veneciana y los Carraresi.
El Santuario de Lantana es destino de peregrinación, sitio de devoción a la Beata Virgen María, homenaje a sus milagros transmitidos oralmente y documentados por los numerosos dones traídos por los creyentes.
La iglesia es más conocida, destino de visitantes y peregrinos, por la devoción a la Beata Virgen María, homenaje a sus repetidas intervenciones milagrosas transmitidas oralmente y documentadas por una rica colección de exvotos.
Entre los más antiguos está el que recuerda el milagro ocurrido a una mujer que, al ir a la orilla del Adige para lavar la ropa, cayó al río y luego fue salvada por la intercesión milagrosa de la Madonna delle Grazie. Otra tablilla recuerda la oración de una madre por su hijo enfermo.
Songavazzo
centro histórico con casas rurales y señoriales en perfecto estilo oróbico
Situado entre la meseta de Clusone y el valle Borlezza, se encuentra a unos 40 kilómetros al noreste de la capital oróbica.
Ubicado al norte de la Meseta de Clusone, a la izquierda del torrente Valleggia y a la base del monte Falecchio, Songavazzo aparece como una terraza extendida sobre el Agro subyacente.
El origen del pueblo se remonta al período medieval, como se evidencia en el diseño urbano que el pueblo ha conservado.
Es de hecho de ese período, y precisamente de 1294, el primer documento que atestigua la existencia de Summus Gavatio, así denominado por estar situado un poco más alto (summus) respecto al más antiguo e importante pueblo de Gavazzo, ahora reducido a unas pocas granjas, que se encontraba en tiempos en los campos por debajo del pueblo actual.
Eran años en los que las luchas entre las facciones opuestas de los güelfos y los gibelinos ensangrentaban gran parte de la provincia de Bérgamo, y también Songavazzo no fue exento. A este respecto, las memorias de la época refieren que el nivel de mayor recrudecimiento de los enfrentamientos se dio en 1378, cuando todo el pueblo, de facción güelfa junto con el cercano pueblo de Onore, fue puesto a hierro y fuego por los gibelinos.
Solo con la llegada de la Serenísima el pueblo vivió una época de gran tranquilidad y prosperidad social, relanzándose también a nivel económico.
En época reciente, en la segunda mitad del siglo XX, Songavazzo se caracterizó por un gran incremento del turismo, que trajo un consecuente desarrollo urbanístico, dirigido sin embargo a la conservación del característico pueblo histórico. En este se pueden notar aún los pórticos que distinguen al pueblo.
La iglesia parroquial dedicada a San Bartolomé, que data del siglo XVIII, alberga obras escultóricas de Andrea Fantoni, originario de la cercana Rovetta, y está dotada de un pórtico exterior con numerosos arcos. Entre las obras fantonianas destacan el altar mayor, la Virgen del Rosario y la estatua de madera de la Madonna del Carmine.
Recorriendo hacia atrás nuestro camino, en dirección a Rovetta, encontramos otra pequeña joya de Songavazzo: el puente viejo, el primer puente de hormigón armado de estructura ligera construido en Europa.
Cerete
El territorio de Cerete está situado en la media Val Borlezza, en la parte derecha del río Borlezza, y es atravesado por el torrente Cula, que teniendo un caudal constante durante todo el año, se utilizaba y se utiliza como fuerza motriz para los molinos del pueblo.
Aunque forma parte administrativamente de los pueblos de la Val Seriana, Cerete, geográficamente pertenece a la cuenca hidrográfica-montañosa del Oglio, ya que el río que lo atraviesa desemboca en el Lago Sebino. El glaciar que durante dos millones de años lo atravesaba hasta alcanzar la meseta de Clusone, era el que provenía de Val Camonica[8]. Las colinas morrénicas son testimonio de ello entre Cerete y las localidades de San Lorenzo y de Songavazzo. A lo largo del curso del Borlezza en el fondo del valle, son visibles rastros de la antigua turbera[9], dejados por la erosión del torrente.
Parte de una altitud de 407 metros en el cauce del río, hasta alcanzar los 1.419 de su cima más alta, cima Lusù. El municipio está compuesto por las tres fracciones: Cerete Alto, Cerete Basso y Novezio.
Cerete Alto
El centro histórico de Cerete Alto (Sede municipal) tiene su núcleo en la plaza Martiri della Libertà.
Capilla de la Annunciata Piazza Martiri della libertà
La pequeña iglesia de la Annunciata fue edificada entre 1503 y 1512 gracias al legado testamentario de Giovanni Marinoni fue Fedrighino del 20 de junio de 1483. El edificio formaba parte de la iglesia de los Santos Filippo y Giacomo que data del siglo XV, como capilla privada de la misma familia, como se desprende del blasón visible en la parte superior de la fachada. Cuando la iglesia de los santos fue demolida para la construcción de la nueva, la capilla de la Annunciata no sufrió la misma suerte precisamente porque era de propiedad privada, pero se cerró la fachada en la parte que la conectaba con el cuerpo de la iglesia. El interior conserva pinturas renacentistas de los primeros años del siglo XVI.
En el atrio de la iglesia ha permanecido el sepulcro también perteneciente a la familia Marinoni con tres repositorios diferentes para hombres, mujeres y niños
Cerete Basso: pueblo de los molinos, dos aún activos mantienen vivas las tradiciones
Los Molinos de Cerete
Los molinos son ya el símbolo de la historia ceretense y representan uno de los lugares de interés turístico más célebres del sistema seriano. La abundancia de agua y la conformación hidrogeológica de Cerete Basso con la presencia de torrentes y acequias han favorecido con el tiempo el asentamiento de fraguas, aserraderos, pilones de diferentes tipos, una papelera y una hilandería. Junto a estos, los tradicionales molinos de piedra que, destinados tradicionalmente a la producción de harinas para los municipios vecinos, gozan hoy de gran notoriedad. Además de los restos de un antiguo molino para cereales, posteriormente transformado en molino para cortezas, existen aún hoy dos estructuras, una de las cuales está activa y produce harinas de diferente tipo.
Los molinos construidos probablemente en el siglo XVI tienen en su interior un mecanismo diseñado según los principios vitruvianos. El agua que mueve la gran rueda proviene de una fuente de caudal constante situada a solo 100 metros del molino de arriba. Cada año la piedra que constituye la muela se desmonta y se "rabbiglia" (se cincela) para evitar que el uso la alise excesivamente. Visitar los molinos significa hacer un viaje al pasado, con el ruido del agua que corre sobre las palas, el chirrido de la gran rueda, el gruñido de los engranajes.
Es interesante saber que la abundancia de agua ha permitido a lo largo de los siglos el florecimiento en esta zona de numerosas actividades artesanales, la energía hidráulica alimentaba de hecho los molinos para cereales, los aserraderos, los llamados pilones para la corteza y de otro tipo como por ejemplo para el pilado de la cebada, el follado de la lana, las fraguas, la papelera y la hilandería.
Los ancianos de Cerete han localizado ocho antiguos molinos ceretenses con el que al inicio del Borlezza que ahora se encuentra en el municipio de Rovetta: cuatro a lo largo del torrente Cula (tres en el fondo y uno en la confluencia de los dos ramales provenientes de Trinale y de la Glerola) y tres en el Borlezza (uno llamado el molino de la «Padana» cerca de la antigua fragua, un poco más allá de la provincial en dirección de la «Semola» del Cula, uno aún en la entrada del camino, hacia la vieja papelera). Los mismos ancianos aseguran sin embargo que en el Borlezza los molinos debían ser en número sin duda mayor.
Los molinos comunales eran tres y de hecho los documentos del Archivo Parroquial de Cerete Basso confirman su existencia incluso mucho más tarde. Además del molino de en medio, estaban el molino de abajo («molendinus Comunitatis nostrae inferius, vulgo in ima») y el de arriba («molendinus superius, vulgo de cima»).
A finales del siglo XVIII, los registros comunales señalan solo dos: el «in ima» con dos ruedas y el «de en medio», quizás son los mismos que del municipio pasaron a la «Misericordia» y posteriormente a propietarios privados. Continúan aún hoy funcionando, accionados como siempre por el agua de la acequia del Cula y de la Moia. Son ahora el testimonio más valioso de una honorable función que, nacida en los albores de Cerete, resiste única, con idéntico ritmo.
Sovere
Centro formado por dos pueblos situados a orillas del Torrente Borlezza, en la orilla derecha se encuentra el Borgo San Martino y en la izquierda el Borgo San Gregorio. El Borlezza es un torrente que a lo largo de su recorrido cambia de nombre tres veces de Gera a Valeggia para terminar con Borlezza. Tanto que en un documento de 1179 se lee "etin Valle Lama finis Soare in summi". El nombre del pueblo aparece luego en muchos documentos anteriores al año mil, como en la página 269 del volumen I del Belotti: la reconstrucción de las localidades del octavo al décimo siglo y la reconstrucción de los nombres de Sovere como aparecía en los documentos de la época: Suberas (837), Sure (905), Suare (906, 928, 959, 1040). Berengario en 920 nombraba Conde del Comité de Bérgamo a Gisalberto, que algunos dan originario de Sovere o más simplemente propietario de gran parte del territorio, murió antes del 930.
Encontramos el nombre de Sovere ligado al Santuario de la Madonna della Torre, cuando el Papa Alejandro III lo concede al Obispo de Bérgamo Guala en 1168, el santuario estaba sujeto a la Iglesia Romana, como premio por haber participado en el tratado de tregua para poner fin a la guerra con el emperador Federico Barbarroja. Sovere fue un vico romano, y su nacimiento como pueblo puede atribuirse a haber estado bajo la protección del fuerte Romano, una torre, es decir, colocada en la altura que lo domina, tales fuertes eran construidos por los Romanos en la desembocadura de los valles como atalayas para prevenir posibles invasiones bárbaras y se entendía que estaban guarnecidos por soldados.
La dominación romana dejó en Sovere huellas, como monedas romanas y otros hallazgos encontrados durante las excavaciones de las nuevas viviendas cerca del santuario. A la caída del imperio Romano, Sovere, ubicado en la entrada de los Valles Borlezza y Cavallina, Valles que conducían a Bérgamo, sufrió varias invasiones bárbaras: en el 464 pasaron los Alanos guiados por el Rey Burgo, en el 538 por Belisario, permaneció bajo el dominio Longobardo del 568 al 779 hasta la llegada de los francos guiados por Carlomagno, en el 934 sufrió la invasión de los Húngaros. La población fue duramente probada por los continuos saqueos en el 538 y 680 y por pestilencias en el 628, 1088, 1423, 1528, 1630 y en 1859. Sovere fue golpeado por violentos terremotos en 801, 1172, 1222, 1224, 1397, 1570, 1571, 1660, 1724.
El siglo XIV fue para Sovere, como en el resto de Italia, uno de los más movidos y turbulentos de la historia de la tierra bergamasca. Nacieron alineaciones que tuvieron origen en las facciones surgidas en Alemania, a la muerte de Enrique V (1125), para disputar la corona imperial. Los güelfos, defensores de la hegemonía política del papado, eran los partidarios de los Welfen, duques de Baviera; los gibelinos eran partidarios de la supremacía imperial. Sovere pasó bajo la República de Venecia del 1428 al 1797, salvo un breve período en que formó parte del Ducado de Milán bajo Francisco Sforza (con la paz de Cremona de 1441 fue devuelto a la República Veneciana). En un documento de los embajadores venecianos en Ferrara, 16 de marzo de 1468, se enumeran los castillos y fortalezas de la bergamasca, entre ellos el castillo de Sovere. Del 1797 al 1814 Sovere fue agregado a la República Cisalpina, pero a la Caída de Napoleón pasó al Imperio Austro Húngaro hasta 1859. Recordamos que durante las Guerras de independencia algunos conciudadanos participaron activamente como el Mayor Caloandro Baroni (autor de las memorias “Los lombardos en las guerras italianas 1848-49”) y el teniente Cleante.
Convento frailes capuchinos hospitalario en su belleza franciscana
Ya en el siglo XII está presente en el cerro de S. Mauricio una iglesia dedicada al santo. El convento se funda en 1447 en un momento en que la religiosa Lovere se transforma en una ciudad franciscana: el paso de San Bernardino de Siena (1380-1444) suscita, de hecho, gran interés hacia el ideal evangélico tal como es vivido por San Francisco.
El Convento de los Frailes Capuchinos se edificó a partir de 1560 y se terminó en 1571, al financiamiento de la obra participó en gran parte el Municipio de Sovere con la ayuda de varias donaciones privadas y fue el primero en la Bergamasca
Los Frailes Observantes de la Orden franciscana permanecen hasta 1601, cuando entran los Reformados, otra rama de la Orden, que amplían notablemente el edificio. En 1805, Napoleón ordena su supresión que ocurre en 1810.
El edificio se pone a subasta y la familia que se hace con él hace demoler tanto la iglesia como el convento. Se salvan de la destrucción el muro de cierre, un pequeño edificio interno y la Capilla de S. Pedro que encierra un valioso fresco del ‘400 que representa a la Virgen en el trono con el Niño. La capilla, constituida por un único vano de forma rectangular sobre planta cuadrada con bóveda de crucería ojival, está cubierta por un techo a dos aguas y tiene un altar fijo para la celebración de la misa. La bóveda está decorada con las figuras de cuatro santos franciscanos: Bernardino de Siena, Antonio de Padua, Buenaventura de Bagnoregio y Ludovico de Tolosa. El Convento se reconstruye a partir de 1875 y la primera comunidad de Franciscanos Capuchinos se establece en 1879.
Hoy el Convento es sede del Noviciado de la Orden y representa un punto de encuentro espiritual de todo el territorio. Gracias a su envidiable posición, se puede disfrutar de una vista extendida a todo el Sebino.
En el interior hay un sugestivo Claustro con un pozo en el centro, La Iglesia conserva una tela atribuida a Palma el Joven.
) Santuario Beata Virgen de la Torre Sovere.
Iglesia de las Santas B. Capitanio y V. Gerosa-Via Santa V. Gerosa, 14, 24065 Lovere BG
esbelta e artística iglesia dedicada a dos
grandes testigos de la fe y de la caridad cristiana
El Instituto de las Hermanas de la Caridad fue fundado por Bartolomea Capitanio (1807-1833) y Vincenza (en el siglo Caterina) Gerosa (1784-1847) en 1832, canonizadas por el papa Pío XII en 1950: su obra caritativa está inspirada en san Vicente de Paúl y se inserta en la corriente del catolicismo social lombardo del siglo XIX.
En los ambientes de casa Gaia, primera sede del Instituto, se habilitó una capilla, inaugurada en 1835. También llamada “capilla de los orígenes” acogió en 1843 los restos de la Capitanio y en 1858 los de Gerosa. A finales del 1800 fue decorada por el pintor Luigi Morgari (San Vicente de Paúl, Deposiciones de Cristo) y el estucador Luigi Sacchi.
En 1926, con motivo de la beatificación de la Capitanio, se comenzó a pensar en una nueva iglesia y se decidió edificarla al lado de casa Gaia. El 1 de julio de 1931 se colocó la primera piedra del nuevo edificio, proyectado por el arquitecto Spirito Maria Chiappetta, inspirado en un gusto neo-medieval; la consagración tuvo lugar el 1 de octubre de 1938 con la dedicación a Cristo rey de los Vírgenes en honor a las fundadoras. La nueva estructura se injertó en el viejo edificio del instituto y se dispuso de manera que la habitación donde murió Bartolomea Capitanio se asomara al interior del templo y adaptando la capilla preexistente como atrio para el acceso desde el instituto.
Revestida de granito rosa, la estructura está dominada en el exterior por un esbelto campanario. Las dos escaleras porticadas están decoradas con mosaicos de la Escuela Vaticana, sobre cartones del pintor Pasquale Arzuffi, que representan la Resurrección del hijo de la viuda de Naín y el Sermón de la montaña, mientras que las barandillas de bronce con los Símbolos de los evangelistas son de la fundición artística M.A.F. de Milán sobre modelos del escultor Giovanni Manzoni.
El interior presenta una planta cuadrada que encierra una cruz griega de tres naves, de las cuales una central es más amplia, marcada por cuatro grandes columnas, que sostienen arcos ojivales con bóvedas de crucería, decoradas con mosaicos que representan las Diez vírgenes.
La rica decoración pictórica y musiva, obra de la escuela del pintor Fermo Taragni, está cargada de referencias simbólicas y de alusiones a las sagradas escrituras; mientras que la parte figurativa presenta a lo largo de las paredes del aula el ciclo del Cortejo de vírgenes y mártires, obra de Umberto Marigliani con la colaboración de Giuseppe Grimani, que reinterpreta en clave prerrafaelita un tema de raíces paleocristianas y se concluye en los grandes frescos del ábside, dominados en el centro por Cristo Rey de las vírgenes que corona a las Santas. A Marigliani también le corresponden las catorce estaciones del Vía Crucis. De Pasquale Arzuffi son, en cambio, las pinturas murales celebrativas de las dos santas, en los arcos sobre los matroneos: al fondo de la nave central, Cristo en el trono de la cruz bendice las obras de caridad a los niños y a los enfermos; sobre la entrada en la nave de la izquierda la Muerte de santa Bartolomea y en el arco de enfrente Santa Vincenza predice a una monja enferma que morirá antes que ella. Las obras están impregnadas de una espiritualidad simple y contenida, en sintonía con el carisma de las dos santas.
El ambulatorio frente a la entrada y los altares están iluminados por vidrieras realizadas por Costantino Grondona mientras que las de los matroneos son del pintor Cesare Giuliani: todas representan a los Santos patronos de las provincias donde la Congregación de las Hermanas de la Caridad está presente.
En los ábsides laterales se veneran las reliquias de las santas, a la izquierda Bartolomea y a la derecha Vincenza. En el centro el altar mayor acoge en el frontal un relieve con la Deposición de Cristo, ejecutado sobre modelo de Giovanni Manzoni como el Crucifijo y el friso del dosel con una fila de Ángeles adorantes. En las paredes del presbiterio Umberto Marigliani pintó a la izquierda la Multiplicación de los panes y los peces, y a la derecha las Bodas de Caná.
Torre cívica/centro histórico: importante complejo monumental histórico y cívico que ha
merecido a Lovere adquirir la calificación de ciudad distinguida entre los pueblos más bellos de Italia
Los pueblos medievales florecen alrededor de la plaza principal, corazón palpitante de la vida ciudadana. La Torre Cívica de Lovere, conocida también con el nombre de Torrazzo, se alza sobre los edificios de la plaza Vittorio Emanuele II, que durante la edad de los Comunes albergaba la residencia de los Celeri, señores de Lovere, y en el período de la República de Venecia la del podestà, gobernador civil del pueblo
La plaza Vittorio Emanuele II en la Edad Media era el lugar central del asentamiento de Lovere; en ella confluyen todas las calles pequeñas y estrechas del pueblo medieval. Estaba caracterizada por la presencia del palacio podestaril y de la torre cívica, edificios públicos de origen medieval que durante cientos de años albergaron la sede comunal y las magistraturas loveresas (tribunal y cárceles). En la plaza, centro de muchas actividades notariales, se encontraba la picota y se ejecutaban las sentencias, incluso capitales. Era además el centro en el que se desarrollaban florecientes comercios, en particular de sustancias relacionadas con la producción de paños de lana, actividad en la que Lovere en el Renacimiento sobresalía.
La torre cívica de Lovere con reloj marca el paso del tiempo desde 1448 y es visitable, subiendo a su cima se podrá disfrutar de un panorama maravilloso. Entre los frescos presentes, el que representa al león, símbolo del dominio Veneto. Doce horas, las ante meridiano y las post meridiano, que han visto día tras día, año tras año la construcción de la “Civitas”: desde las cavernas neolíticas hasta la edad de los metales, desde la época prerromana hasta los siglos de la edad imperial, desde la Edad Media de los derechos feudales hasta la época de los Comunes, al Renacimiento, a Venecia y al León de S. Marco, desde las dominaciones extranjeras hasta el Resurgimiento, desde las Grandes guerras y la Resistencia hasta la reconstrucción y la época moderna. Cada una de estas épocas ha dejado huellas tangibles en Lovere; es un signo importante que testimonia de una vida cívica, social, económica, religiosa del país en plena sintonía con las grandes transformaciones de Italia
Hoy en la torre cívica (de unos 28 metros de altura) se observan algunos frescos que recuerdan las diferentes señorías que han dominado la ciudad, entre los que destaca un fresco con el león, símbolo del dominio veneto, con la fecha 1442
Iglesia Basílica de Santa María en Valvendra-Via Gobetti, 24065 Lovere BG
Santa Maria in Valvendra, la iglesia más grande de la diócesis de Brescia, se encuentra en el extremo norte de Lovere, fuera del Borgo desarrollado entre los siglos XV y XVI fuera de las murallas del siglo XIV. La iglesia fue concebida como un santuario votivo dedicado a la Virgen de las Gracias por las familias del Borgo, que se habían enriquecido notablemente con el comercio del famoso paño de Lovere.
Situada en la localidad de Val Vendra, donde fluye el arroyo homónimo, fue edificada, en solo diez años, de 1473 a 1483, sobre un imponente terraplén artificial, donde ya había un edículo, después de desviar y encauzar el arroyo, con la excavación de mucho terreno en la parte superior y la colocación de pilares de soporte en la parte hacia el lago, para dar a la iglesia la clásica orientación litúrgica con ábside al este y colocando la entrada principal en la vía urbana que en el siglo XV pasaba por la parte superior. La compleja ubicación de la iglesia se consideraba la única solución para la edificación de una iglesia de grandes dimensiones, se considera que había arquitectos de gran experiencia en el territorio, pero que permanecen desconocidos. La iglesia fue inicialmente construida con un proyecto gótico, que luego fue abandonado. El historiador Alessandro Sina, creía que los constructores eran los maestros comacinos o los maestros campioneses, como habría indicado el inserto en un documento de compraventa de 1491: «magister Paulus pd. magistri Dominici de Vischardis de Layno lacus Cumarum». No ha quedado testimonio de cuál era el objeto de esta compra y la datación es posterior a los inicios de la construcción, pero seguramente forma parte del edificio original.
A partir de 1473, quizás retomando alguna preexistencia, comenzó la erección de la imponente iglesia. En 1513-1514 se decidió la fundación de un convento de Franciscanos Observantes, que ya oficiaban la iglesia al menos desde los años ochenta del siglo XV y de un anexo lanificio para la producción del paño monachino, suprimido en 1779. La iglesia fue finalmente consagrada el 2 de agosto de 1520.
Su construcción fue ordenada por los ricos productores de paños de lana de Lovere como voto a la Virgen. La nueva riqueza llevó a la edificación de nuevos palacios al este del antiguo burgo, en la zona denominada contrata San Martino donde se organizaba el mercado ciudadano. Los nuevos edificios también eran lugar de depósito de mercancías con los grandes almacenes de las ricas familias de los Alghisi, Barboglio, Bazzzini, Bosio, Celèri, Gaioncelli, Lanze, Lollio, Dorgatti y Sbardelati y precisamente estas familias contribuyeron a la edificación de la gran basílica, como se indica en los escudos presentes en el aula. También contribuyeron a su edificación las predicaciones de los frailes dominicos y franciscanos que se encontraban en el territorio para la edificación del convento de San Mauricio, quienes habían creado un clima de mayor espiritualidad, así como la voluntad del obispo de Brescia Domenico Dominici que había convocado un sínodo en 1467 y posteriormente una visita pastoral de la diócesis. La concesión para su edificación fue firmada el 21 de marzo de 1473 por el vicario Nicolò da Perugia:
De la iglesia se encargaron los padres franciscanos, quienes en el siglo siguiente añadieron los locales del convento. El edificio de culto fue consagrado el 5 de agosto de 1520. En los primeros años del siglo XVI, la iglesia fue adornada con pinturas de Floriano Ferramola (Brescia, 1478 aproximadamente – Brescia, 3 de julio de 1528) y en 1515 la catedral de Brescia regaló las puertas del órgano pintadas por Alessandro Bonvicino llamado Moretto (Brescia 1498 aproximadamente - allí 1554) que fueron insertadas en el nuevo coro situado a la derecha de la zona presbiterial. En el siglo XVII se terminó la decoración en el lado sur del edificio, que fue completado y restaurado en 1647.
Sin embargo, las relaciones entre los frailes y las autoridades de la ciudad se deterioraron y en 1686 fueron alejados del lugar y sustituidos por los padres Barnabitas. El convento, con un decreto del Senado, fue suprimido en 1769. En 1779 la administración municipal adquirió los bienes que habían sido requisados por el estado al precio de 10.800 liras e instituyó en los locales inicialmente la academia Brigenti, que había sido fundada por los hermanos Ludovico y Giacomo Brigenti en 1626 y posteriormente seminario diocesano. Fue cerrado en 1820. Durante la invasión napoleónica, la iglesia fue utilizada para albergar los caballos del ejército al menos durante seis meses, se removieron los escudos de las familias nobles y solo el 17 de diciembre de 1800 volvieron al culto con la nueva consagración el 24 de septiembre de 1801 por monseñor Giovanni Nani.
La iglesia se presentaba dañada y requirió trabajos de restauración. La bóveda fue reconstruida en 1805 y la capilla dedicada a la Madonna del Paradiso fue terminada en 1842 después del voto de los ciudadanos durante la epidemia de 1836. En 1854 se colocaron las vidrieras encargadas por la familia Bosio a Pompeo Bertini. El municipio debido a los costos necesarios para las restauraciones vendió en 1890 el picaporte del portal del siglo XV luego recuperado y expuesto en la Accademia Tadini.
El techo necesitó una restauración a cargo del municipio en 1929 y en 1934 a expensas de la superintendencia de Monumentos de Lombardía se hizo el nuevo pavimento, al mismo tiempo se solicitó el traslado del título de parroquial de la iglesia de San Giorgio.
En 1889, en la iglesia se colocó el nuevo órgano en sustitución del del siglo XVI, pero colocado en la caja original realizada por Giovanni Tonoli. La iglesia fue objeto de una cuidadosa restauración entre 1985 y 2014 con el refuerzo de los pórticos y la restauración de la fachada.
La construcción comenzó en formas tardogóticas y continuó luego en formas renacentistas de gusto lombardo-veneciano. El exterior presenta una fachada austera, marcada por cuatro contrafuertes y precedida por un pórtico con bóvedas de crucería decoradas con esgrafiado. A los lados se abren dos ventanas perfiladas de gusto gótico mientras que arriba destaca un rosetón. El portal de formas clasicistas fue realizado por el escultor milanés Damiano Benzoni en 1519 y conserva en la luneta un fresco del siglo XVI con la Anunciación. En el lado derecho se abre luego un pórtico con portal de molduras entrelazadas, realizado por maestros de procedencia tirolesa.
El interior está dividido en tres naves por dos filas de columnas; la nave central está cubierta por una bóveda de cañón. La nave central está completamente decorada al fresco por el bresciano Floriano Ferramola en 1514 con una decoración de casetones en la bóveda, una gran Anunciación en el frente del arco triunfal, los Doce Apóstoles y los símbolos de los Evangelistas sobre las columnas, los Padres, Doctores de la Iglesia y Teólogos en el marco. Las naves laterales, cubiertas por bóvedas de crucería, presentan falsas arquitecturas que albergan figuras de Profetas y Sibilas, realizadas en 1594.
Las nueve capillas dispuestas en el lado izquierdo, cerradas por rejas de hierro, fueron edificadas entre la primera y la segunda década del siglo XVI. Entre las obras aquí conservadas se destacan los frescos de la segunda capilla, dedicada a la Trinidad, realizados en 1580 por un artista cercano al autor del retablo del altar mayor; los de la cuarta y quinta capilla, dedicadas a San José y a la Inmaculada, realizados en 1544 y en 1535 por Andrea da Manerbio y, finalmente, las pinturas de la capilla de San Francisco, completadas por Gian Giacomo Barbelli en 1647.
Descripción
Exterior
Portal de entrada trabajo de Damiano Benzoni de 1519
La iglesia es la más grande de la diócesis de Brescia, se encuentra frente al palacio renacentista Bazzini que tiene la entrada justo frente a la entrada lateral del edificio. El edificio está ubicado al norte de Lovere a lo largo de la pendiente de Val Vendra que tiene una inclinación entre el 10 y el 12%, y el frente principal es accesible por una escalera de piedra simona cubierta por un pórtico con tres bóvedas de crucería con grafitis ornamentales, completo con columnitas de piedra, con tres grandes arcos por lado realizados en 1520, sostenidos por columnitas renacentistas, que datan de 1520, como documenta un acto del 17 de abril de 1497 que testimonia la compra de madera por parte de Marsalus de Celeriis y Bonomus Sbardelati para la iglesia de Santa Maria. El portal de piedra es obra de Damiano Benzoni.
La iglesia se presenta ocho metros por debajo del nivel de la calle. El frente principal a salientes del siglo XVI, se presenta con planta a dos aguas con el pórtico central y el gran óculo destinado a iluminar la nave. Cuatro contrafuertes definen las tres partes de la fachada, más alta en la parte central y de menor altura en las dos laterales, destinadas a anticipar las tres naves del interior. Laterales hay dos aberturas trilobuladas y muy abocinadas. La construcción original tenía características aún góticas, como testimonio quedan molduras ojivales situadas en las dos naves menores con clave de arco de costillas cruzadas en rombo, la cornisa de alero que presenta arcos trilobulados colgantes solo en las fachadas laterales, cinco ventanas con molduras abocinadas con arcos y jambas moldeadas, el portal menor, la cornisa del pequeño pórtico lateral con garras, y en el interior las naves de arco apuntado de las capillas de las naves menores y del presbiterio.
Pietro Marone-Asunción de la Virgen
El pórtico de grandes dimensiones presenta lesenas completas con capiteles que sostienen el arquitrabe y la luneta pintada al fresco con la imagen de la Anunciación, con formas aún relativas al siglo XV, y anticipa la grandeza del aula. La parte superior de la fachada alberga trazas de un fresco que representa a la Asunción entre los santos Francisco y Antonio.
Interior
El interior es de grandes dimensiones, desarrollándose en una planta basilical de 80 m de longitud y 50 m de ancho, precedido por una amplia escalinata que permite ver claramente las amplias dimensiones del aula, que inicialmente se presentaba en estilo gótico tardío, luego variado durante la edificación en arquitectura renacentista, con la bóveda de cañón. La grandeza del aula con bóveda de cañón es una novedad para las localidades que en las amplias iglesias veían la bóveda de crucería, tomando así inspiración del entorno veneciano como la iglesia de San Michele in Isola diseñada por el bergamasco Mauro Codussi.
La estructura tiene tres naves divididas por doce columnas cilíndricas que descansan sobre basamentos y están completas con capiteles de estilo del siglo XV pero con estucos bicromos blanco y oro de diseño del siglo XVII. La nave central está coronada por una bóveda de cañón, que tiene una amplitud de 50 m. descansando sobre las columnas de estilo toscano y que retoma la de la iglesia de Sant'Andrea di Mantova de 1470, y es única, en su amplitud, de la provincia de Bérgamo. La bóveda está completamente pintada al fresco por Floriano Ferramola.
En la nave izquierda se abren las siete capillas realizadas en el siglo XVI con planta hexagonal y bóveda de paraguas, a excepción de dos que han sufrido variaciones que han eliminado las nervaduras barrocas, sustituyendo simples altares. La adición de las capillas en un período posterior a la edificación de la iglesia es visible externamente por la serie de contrafuertes y ventanas. Su dedicación confirmaría la construcción por parte de los frailes franciscanos, por lo tanto, en una fecha posterior a 1514 cuando se les autoriza el uso de la iglesia. Un acto de procuración testificaría que la iglesia aún estaba en fase de construcción el 15 de enero de 1515.
Interior de la basílica
Las decoraciones del aula se realizaron en lo que respecta a la nave en el siglo XVI y en el siglo siguiente en el presbiterio, aunque conservan una unidad de estilo iconográfico, que como ocurría en la Edad Media debía conducir al observador a la Biblia pauperum.
Las naves
Las representaciones están insertadas en relación con la importancia, por lo que en la nave izquierda en las paredes están las sibilas con los lemas que estaban muy lejos del anuncio evangélico, en la nave derecha los profetas y en el marco de la bóveda los padres y doctores de la iglesia. Los personajes están representados en pareja: Baruc con Zacarías, Ezequiel y Daniel, Oseas y Miqueas, Habacuc y Amós, Joel y Abdías, Jonás y Sofonías, Hageo y Malaquías. mientras que en la central donde destaca en el arco triunfal la anunciación los apóstoles, cada uno de ellos pintado en las doce columnas, y su símbolo en las semicolumnas en las esquinas de la nave, Los doctores de la Iglesia están representados sobre los arcos de la contrafachada. Los santos Agustín, Ambrosio, Jerónimo y Gregorio están colocados en los extremos con santos. El ciclo se completa con los medallones que representan a los doce apóstoles.
La decoración fue pintada por Floriano Ferramola cuando el edificio ya estaba terminado y la nave central fue la primera, mostrando bajo el medallón de San Matías la inscripción 1514 OPVS FLORIANI FERRAMOLAE/C [vis]BRIXIAE.
Las capillas
En el lado izquierdo de la basílica hay nueve capillas, la octava y la novena forman parte del proyecto original.
Primera capilla
La primera capilla estaba dedicada a san Juan Bautista y conserva la tabla fechada en 1575 de la escuela de Bérgamo que representa a la Virgen con el Niño entre los santos Juan Bautista y Catalina de Alejandría, en estilo moroniano, insertada en un fondo que representa un paisaje montañoso. En la parte inferior izquierda está pintado el escudo de la familia Gaioncelli que tenía el patronato y que había encargado la pintura. La familia Ardenghi asumió posteriormente la administración de la capilla. Se conservan tres lienzos del siglo XIX obras de Antonio Guadagnini que representan la Natividad de María, la Presentación de María en el templo y la Coronación de la Virgen, provenientes de la quinta capilla. En 1936 la capilla fue completada con el baptisterio y completada con frescos en 1960.
Segunda capilla
La capilla del siglo XVI dedicada a la Sagrada Familia, estaba originalmente dedicada a la Santísima Trinidad, y gozaba del patrocinio de la familia Bazzini. El frontispicio, realizado en 1580, con elementos del tardío siglo XVI presenta en el tímpano triangular la inscripción: «MAJOR TRINO ET VNO JO. BAPT. GVERRERIVS MANT DEVOTE DIC MDLXXX» y en los pilares la representación de los santos Juan Bautista, Jerónimo, Francisco y Antonio. La decoración de la nave es de un desconocido de la escuela cremonesa. El retablo que representa a la Sagrada Familia es del siglo XIX mientras que el retablo seguramente del siglo XVI es de madera dorada con las estatuas de dos moros laterales que sostienen el sol y la luna.
Tercera capilla
La capilla está dedicada a San Antonio de Padua, y presenta en el frontón del frontispicio la inscripción: «PETR. ET LVC. NICOL. DE CAPIT. LVARI P. AN. MDCXIV». La capilla fue decorada en 1751 por Filippo Giovanni Velzi. La estatua que representa al santo sirve como retablo de la escuela fantoniana, insertada en un lienzo que representa a los santos Carlos Borromeo, Clara, Rosa y Bernardino. La capilla fue completada en 1614 por la familia De Capitani, que se trasladó a Lovere a principios del siglo XVII y fue restaurada en 1751 por encargo de los frailes del convento, como se indica en la inscripción: «RELIG.HVIVS CONV. INDVS. ET PIET. BENEF. RESTAV. AN. 1751» colocada en los pilares de entrada.
Cuarta capilla
Construida en 1513 y dedicada a los santos Defendente y Valentino, fue luego titulada a san José en 1522 por deseo de la comunidad de Lovere. La contrafachada presenta en el tímpano roto la imagen del santo en relieve insertada en un marco. La capilla era gestionada por la congregación de san José que encargó los frescos en 1544, la datación está indicada en la inscripción colocada en las pilastras laterales a la entrada de la capilla: «DIE VII SEPTEMBRIS M.D.X.L.III», donde también están presentes los blasones de la familia Gaioncelli. Las lunetas representan el ciclo de las historias de san José y de la infancia de Jesús. Los medallones de la bóveda conservan la representación de los doctores de la ley, los cuatro evangelistas en los medallones de la bóveda, y en los arcos los doctores de la iglesia con la paloma del Espíritu Santo. La pala representa el Desposorio de María obra de un desconocido de la escuela de Brescia. La pintura está insertada en un retablo de madera del siglo XVIII con las estatuas de los santos originalmente titulares: Valentino y Defendente.
Quinta capilla
La capilla es similar a la anterior con la pintura de la Anunciación colocada en las pechinas de la contrafachada. Desde el 2 de febrero de 1524, fue gestionada por la congregación de la Inmaculada Concepción, que encargó las obras de decoración. En 1535, Andrea da Manerbio la frescó, como se indica en la inscripción junto a la ventana: «ANDREAS DE MANERBIO PINGEBAT XXV SEPT. MDXXXV». Las decoraciones representan historias de María con su Natividad y la presentación en el templo. Los paneles laterales que representan la Natividad de María y la Presentación e Coronación son obras del siglo XIX de Antonio Guadagnini. También el retablo con la representación de la Inmaculada es obra de Guadagnini, fechada en 1891. Particular es la pequeña representación de Simonino de Trento.
Sexta capilla
La capilla originalmente estaba dedicada a San Lorenzo y posteriormente al Crucifijo. El frontispicio presenta la representación de las sibilas con las inscripciones: «IN POPVLO EST SEMPER FELIX ET DIVES EGENIS PPVPERIBVSQ. SVAE èARTEM LARGITVR ARISTE» para la sibila Líbica y «IN MEDIO IGNIS NON SVM AESTVATUS» para la sibila Pérsica y «IN MEDIO IGNIS SVM AESTVATUS», mientras que centralmente el tímpano alberga la inscripción: «ELEMOSINIS FABBRICAE HIC FORNIX ORNATVS EST». La capilla alberga frescos de Filippo Giovanni Velzi, mientras que el retablo de madera dorada es obra de Gerolamo Nodari de finales del siglo XVI. El crucifijo y las dos estatuas que representan a la Virgen Dolorosa y a la Verónica son obra fantoniana. La familia Lanze, de la cual queda el escudo colocado en la base de la estatua de San Lorenzo, tenía el patronato de la capilla.
Séptima capilla
Esta estaba dedicada a San Diego, santo al que eran devotos los frailes del convento franciscano adyacente a la iglesia. Las sibilas colocadas en la contrafachada presentan las inscripciones: Sibila Elespóntica «MORTALES HOMINVS VILISSIMA CORPORA CARNALIA CVR VOS EFFERTIS NEQUE CERNITIS FINEM AEVI», y la sibila Tiburtina el lema del rey David «LAVDATE DOMINVM IN SANCTIS EIVS». La capilla fue decorada por Francesco y Stefano Vivarini. El santo titular está representado en el frontal del altar en falsos incrustaciones policromadas y retomado en el medallón colocado en el centro. La pala que representa a San Diego con dos devotos es obra de Gian Paolo Cavagna como indica la inscripción JO PAULUS CAVANEUS F. El devoto representado con las vestiduras eclesiásticas debería ser el comitente de la obra de la familia Brighenti que tenía el patronato sobre la capilla, mientras que el segundo devoto debería ser el fraile superior del convento. La familia Brighenti llegó a Lovere en 1580, y fue muy activa y adinerada extinguiéndose ya en 1626. En recuerdo de estos personajes, en 1647 la administración municipal quiso colocar una placa conmemorativa.
Octava capilla
La capilla está dedicada a la Madonna del Paradiso y la decoración data del siglo XIX en estilo neoclásico, que destruyó la anterior del siglo XVIII que había anulado las del siglo XVI. De las pinturas originales queda el fresco que representa la ceremonia del voto de los ciudadanos de Lovere durante la peste de 1530. La capilla fue diseñada por Antonio Fratta de Bérgamo y ejecutada por Giacomo Zini de Viggiù y Emilio Buzzi, estucador en mármol de Carrara. La estatua de la Madonna con el Niño es una obra del siglo XX.
Novena capilla
La última capilla está dedicada a San Francisco de Asís representado en oración en el pequeño medallón ubicado dentro del frontón de la contrafachada. Las decoraciones fueron encargadas por Giulio y Pietro Lollio, su escudo está insertado en los pilares laterales. La pala de altar que representa a San Francisco estigmatizado y San Cristóbal es obra de Gian Giacomo Barbelli como se indica en la cita a la derecha: «JACBUS BARBELLUS CREMENSIS PINGEBAT», y podría haber realizado también el fresco de la Presentación en el templo. La familia Lollio que gozaba del patronato provenía de los Alghisi de Clusone y comerciaba lana.
Naves de la iglesia de Santa María
El presbiterio
El presbiterio barroco resultante de una remodelación del siglo XVII, conserva su parte original. De hecho, ya estaban presentes tanto el retablo como el coro, mientras que se realizó un amplio trabajo de decoraciones tanto en la bóveda como en las paredes, fase que está presente en muchas iglesias del territorio como revancha y renacimiento después de la terrible peste de 1630. La zona presbiteral está precedida por una reja de hierro de la primera mitad del siglo XVII, colocada sobre el basamento de piedra arenisca del siglo XVI.
Las decoraciones compuestas por grandes pilares y motivos barrocos crean un espacio ilusorio mayor, y las bóvedas presentan balcones Trompe-l'œil abiertos hacia el cielo. Para poder realizar estos espacios se eliminaron las bóvedas preexistentes del semi-óculo del ábside. Se abrieron dos ventanas que dieran luz a las nuevas decoraciones dando a la parte una fuerte impronta barroca.[27] El frontón de los dos ventanales conserva la inscripción: «OCTAVIVS VIVIANVS BRIXIENSIS PERSPECTVM PINGEBAT SAVTIS NOSTRAE ANNO MDCXLVI» indicando que los frescos o al menos sus cuadraturas, son obra de Ottavio Viviani, presente en muchas iglesias del bresciano. En el gran arco triunfal está pintada la Anunciación, como inicio de la revelación obra del Ferramola. La pintura ha sufrido daños a causa de los deterioros, evidenciados en las restauraciones de 1993. Los frescos representan escenas de la vida de María y de historias bíblicas a las que está dedicada la basílica. Del clusonés Domenico Carpinoni es la pintura que representa escenas de la Epifanía y de Gian Giacomo Barbelli es la tela que representa la Presentación en el templo.
El retablo es obra del veneciano Pietro Marone que representa la Asunción y probablemente se inspira en la Asunción de Tiziano Vecellio en Santa Maria dei Frari.
En el lado derecho de la zona presbiteral se pueden admirar las célebres puertas de órgano ya en la catedral de Brescia con pinturas en su interior de los santos Faustino y Giovita a caballo, auténticas obras maestras de Alessandro Bonvicino llamado el Moretto, mientras que en el exterior la Anunciación obra de Floriano Ferramola.
La parte absidale está completada con el coro con los asientos dispuestos en orden doble, quizás obra de Clemente Zamara de la primera mitad del siglo XVI. Se considera que Zamara, después de haber realizado los asientos de la iglesia bresciana de San Giuseppe en el siglo XVI, iglesia que también era gestionada por los frailes franciscanos, presenta los mismos decorados de estilo arcaico con tallas de hojas y racimos y los escudos de las importantes familias de Lovere. El coro de forma rectangular, en el siglo XVIII, fue reposicionado en el ábside poligonal colocándolo en una posición más avanzada cuando se colocó el altar mayor obra de Andrea Fantoni.
En cumplimiento de la adaptación litúrgica deseada por el Concilio Vaticano II, se colocó en los años '70 del siglo XX el nuevo altar comunitario.
La nave central está completamente pintada al fresco por Ferramola; mientras que el altar del siglo XVIII de mármol es del taller de Andrea Fantoni.
LOVERE
Lungolago/Piazza 13 Martiri: paseo y escaparate del estilo y la belleza lacustre de la ciudad y punto de embarque para Monte Isola.
El paseo del lago de Lovere está dividido en varios tramos, dedicados a personajes ilustres. Uno de ellos es la promenade Lady Mary Wortley Montagu, dedicado a esta famosa escritora inglesa del siglo XVIII, que a menudo se hospedaba en Lovere por motivos de salud. Lady Mary (1689-1762) definió a Lovere como "el lugar más romántico que he visto en mi vida". A ella se le ha dedicado la pasarela sobre el lago a la altura del tramo llamado Divisione Acqui. Una hermosa idea que da la sensación casi de flotar y que permite tener una visión más abierta del lago.
Al llegar a Lovere, ciudad que une turismo y arte, encontramos la espléndida plaza 13 Martiri, una de las más bellas del lago de Iseo; compuesta por hermosos palacios desde el punto de vista arquitectónico que la enmarcan, es sede del embarque para la navegación en el lago.
En el centro de la Plaza una hermosa fuente de piedra dedicada a los 13 mártires de Lovere muertos por la independencia de Italia. Significativa es la imagen de la mujer que representa la libertad y que sostiene en la mano izquierda una cadena rota; está colocada sobre un pedestal y está rodeada por 2 leones y 2 caballos, de cuyas bocas sale agua que cae en la concha de abajo.
La plaza recuerda a los 13 mártires de Lovere. Algunos partisanos fueron capturados durante una redada fascista sobre las montañas de Lovere el 7 de diciembre de 1943 y otros en sus casas. Los trece jóvenes fueron encerrados en el internado «Baroni» de Bérgamo, interrogados, maltratados, golpeados, torturados. Al amanecer del 22 de diciembre de 1943, fueron llevados a Lovere con sus ataúdes: siete fueron fusilados en la localidad de Poltragno poco antes de Lovere y seis fueron fusilados en Lovere en la localidad de “Magazzini”, en el patio de un depósito de maderas, cerca de la carretera estatal del Tonale. Los asesinados fueron colocados en los ataúdes y enterrados en un rincón solitario del Cementerio de Bérgamo para que los habitantes de Lovere no pudieran llorarlos y tomarlos como ejemplo para la lucha antifascista. Más de la mitad de ellos no había cumplido veinte años.
Partiendo de Piazza Tredici Martiri se accede al Borgo antiguo a través de las escalinatas medievales de via Cavallotti y del Ratto; desde aquí, recorriendo el vicolo Torre se encuentra la imponente Torre Soca (siglo XIII-XIV) situada en el barrio de las “beccarie”. Se está en el corazón del pueblo, en el lugar donde confluyen todas las calles pequeñas y estrechas del burgo medieval. De las fortificaciones de ese período el burgo conserva la Torre Soca (siglo XIII-XIV), la Torre degli Alghisi (siglo XII-XIII) y la Torricella de la antigua muralla.
A través del típico pasaje medieval de Portichetto S. Giorgio se alcanza la homónima Iglesia parroquial (siglo XIV-XV). Descendiendo luego por via Cavour se llega a Piazza V. Emanuele II con la Torre Civica; el sugestivo recorrido de ascenso interno, al descubrimiento de la historia de la Ciudad, permite disfrutar desde lo alto vistas impresionantes sobre el Burgo y el lago. En pocos minutos se encuentran la Torre degli Alghisi (siglo XII-XIII) y el Santuario de las dos Santas loveresi Capitanio y Gerosa, meta de numerosos peregrinajes. Regresando a Piazza V. Emanuele II, continuando por los callejones medievales de la Stretta y de S. Giovanni al Rio, se alcanza Piazza Garibaldi con la Accademia Tadini. Desde aquí, recorriendo los espléndidos paseos junto al lago y la via XX Settembre se llega a la encantadora Basílica de Santa Maria in Valvendra (siglo XV), situada en el Burgo renacentista. A lo largo del recorrido, se puede admirar la Torricella de la antigua muralla que defendía la Ciudad en los siglos XIV y XV.
Descendiendo de nuevo al paseo junto al lago se encuentra el Palazzo Tadini, que alberga la galería Tadini. Alberga una colección de obras de la escuela lombarda y veneciana del siglo XV y XVI. Abierta por el Conde Tadini en 1828, también alberga esculturas, armaduras, medallas, tapices y porcelanas mientras que en la capilla donde está sepultado el hijo Faustino el cenotafio está esculpido por Antonio Canova.